尺寸：50.5 x 25.5 x 40 cm
媒材：聚氨酯樹脂
年份：2013
介紹：Jeff Koons 聯手了法國頂級香檳品牌Dom Pérignon 推出珍藏版香檳。

Jeff Koons 此次將自己的成品作Balloon Dog 元素結合“Venus of Willendorf“（維綸多爾夫的維納斯）雕像創造出的“Balloon Venus”（氣球維納斯）。2003年Dom Perignon的維納斯靈感來源可追溯至各地23000公元前舊石器時代的小雕像，傑夫·昆斯提出了新的偶像：愛的現代女神。Jeff Koons為 2003 年的古董Rosé粉紅香檳王打造新包裝 與 Dom Perignon 聯名合作推出限量 ¯ Venus ¯ 小件藝術品雕塑搭配玫瑰香檳推出全球限量650手工製作品。

作者介紹：
傑夫·昆斯，美國藝術家，其作品往往由極其單調的東西堆砌而成——比如不鏽鋼骨架、鏡面加工過的氣球獸，常常染以明亮的色彩。昆斯的作品在世界上大賣，持有至少一個在世藝術家作品的拍賣價格記錄。評論家對他的看法趨於兩級。有的認為他的作品是先鋒的，有著重要的藝術史價值。有的認為那是在媚俗——譁眾取寵，建立在全然利己的自我推銷之上。昆斯聲稱自己的作品並不包含隱藏的意義。美國藝術家Jeff Koons一直是個極具爭議性的人物，即使其作品已在拍賣市場獲得空前成功，讓他在2012年獲選為第二有錢的在世藝術家，僅次於探究生死議題的Damien Hirst。但依舊抵擋不了藝評家此起彼落的撻伐聲。＜The New Republic＞雜誌的Mark Stevens認為，Jeff Koons不過是個缺乏想像力、為有錢人服務的墮落藝術家；＜The New York Times＞的Michael Kimmelman甚至以矯揉造作、廉價、極度可笑來形容Jeff Koons的作品。讓人不免好奇，是什麼樣的人，能招致與名聲齊高的罵聲，卻還影響了後輩藝術家的創作，同時為時尚圈注入活水。1955年出生於美國賓夕法尼亞州（Pennsylvania），Jeff Koons自言其藝術之路開始於3歲時父親的一句：「Jeff，這是你畫的嗎？」這讓他了解到自身的價值。17歲時，Jeff Koons進入芝加哥藝術學院就讀，主修繪畫的他，在對印象派畫家馬奈（Édouard Manet）的了解與學習中，體認到藝術創作同時存在許多不同的維度，可從哲學的方向思考，也可選擇社會學、心理學等角度切入。這讓Jeff Koons意識到自己的生活也該提升至不同的維度，進而讓他立志成為這個時代的代言人。Jeff Koons成長的20世紀60至70年代，嬉皮士文化讓美國經歷一場思想上的變革，體現在藝術上的，是新表現主義、極簡藝術、普普藝術的大行其道。在芝加哥學習的Jeff Koons同樣受此一浪潮的影響，為了能更近的觸碰這時代的脈搏，而在1977年來到了紐約。但這個時代首先擁抱的，不是他的藝術專長，而是其銷售天賦。他在紐約的第一份工作，是為紐約現代藝術博物館（Museum of Modern Art，MoMA）銷售會員證，兩年的工作時間，便讓會員證數量有了一倍的成長，堪稱出色。接者於1980年代，為了維持藝術創作，他還前進華爾街，幹起了基金、股票等商品的經紀人。也是這段時間，他的作品才漸漸展露頭角。有了穩定的經濟基礎加上創作小有成就，他在紐約成立了個人工作室，如同Andy Warhol以「加工廠」概念運作的工作室，這個「藝術生產線」雇用了超過30名各司其職的技師，為Jeff Koons執行不同階段的藝術概念與計畫。1985年，Jeff Koons舉行了一場名為「平衡」（Equilibrium series）的系列作品展，展示了青銅製作的救生設備，以及如同Nike廣告般的影像作品。其中最奪人目光的，當屬作品「Three Ball Total Equilibrium Tank，1985」，藝術家讓三顆籃球懸浮在裝有水的水箱中，本該彈跳的籃球就這麼禁止不動，引發觀者極大的好奇，反應熱烈，評論界甚至以「這次展覽像杜象（Marcel Duchamp）的作品噴泉（Fountain，1917）一樣具有革命性。」來形容系列作品為藝術圈帶來的震撼。之後推出的系列作品，Jeff Koons都選擇採用現成品作為創作元素。同時，他取材庸俗的大眾文化圖像，以十分精緻手法呈現的創作邏輯，也漸趨明顯。從他極度知名的作品，如雕像系列（Statuary series）的作品「兔子」（Rabbit，1986）；平庸系列（Banality series）的「Michael Jackson and Bubbles，1988」、「Pink Panther，1988」，都可明顯看出此創作模式。